Фестиваль Русь - Тибет
16.10.2010 18:00
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ РУСЬ — ТИБЕТ
Русские обрядовые заклинания.
Тибетская ритуальная музыка.
Татьяна Калмыкова (Живая Земля)
Сергей Старостин
Анжела Манукян (Волга)
Александр Жихарёв
Святослав Пономарёв (PURBA)
Фестиваль Русь — Тибет
— это взаимопроникновение традиций, синтез времен и культур
— это путешествие в глубины восприятия, обращение к истокам творческой инициативы
— это не реконструкция древних традиций, это чистое, искреннее переживание, обряд, знаменующий переход на новую ступень развития
— это актуальное восприятие древнего Искусства современными музыкантами
Татьяна Калмыкова (Живая Земля) — исследователь древней русской музыки, певица, композитор. В своем исполнении сочетает традицию, аутентичное пение и импровизацию. В некоторых записях сближается с модным течением фолк-троника — сочетание этнических традиций и современных электронных средств. Критики не раз называли ее творчество «Голосом Российского Космоса», «Русским Народным Трансом», «Русскими Обрядовыми Заклинаниями Нового Века».
ЖИВАЯ ЗЕМЛЯ — проект, объединяющий на одной сцене лучших электронных и этно музыкантов.
Древние русские песенные традиции, архаичный пра-звук до начала времен, живая перкуссия и электроника — обращают к истокам и создают многомереное космо-психоделическое пространство.
Участники проекта:
Калмыкова Татьяна — голос, гудок, хомус
www.myspace.com/kalmykova
Слава Маgimatic — электроника
www.myspace.com/magimatic
Андрей Танзу — перкуссия, фрайдрамы
Гости проекта:
Сергей Старостин — голос, духовые(жалейка, калюки, кларнет, сопелки), гусли.
Святослав Пономарев — тибетская ритуальная музыка.
Юрий Элик — видеохудожник
Сергей Старостин
Если бы существовала некая абстрактная «Нобелевская премия по русскому фольклору», то ее первым лауреатом, без сомнений, должен бы был стать Сергей Старостин.
В творчестве этого известнейшего фольклориста, вокалиста и исполнителя на многочисленных этнических инструментах важны не только его безоговорочный авторитет в среде критиков, слушателей и специалистов, не только его проверенное масштабными зарубежными гастролями и специальными концертными проектами исполнительское мастерство, но и его неизменная гибкость, открытость внешним влияниям, постоянный поиск нового.
Старостин удивительным образом сочетает традиционный подход к изучению и исполнению русского фольклора (в его личной коллекции, собранной в этнографических экспедициях — несколько тысяч песен) и естественное для человека желание быть современным.
В его собственных проектах аутентичный материал может соседствовать с электрическим басом, почти роковыми ударными (таковы, например, группа «Жили-были» или опыты сотрудничества с Инной Желанной); и наоборот, в куда более авангардных составах, подобных знаменитому «Moscow Art Trio» с участием Аркадия Шилклопера и Михаила Альперина, традиционный материал в исполнении Старостина вопреки всем канонам выглядит частью современной авангардной канвы.
Старостин с неизменным успехом сотрудничал с абсолютно полярными стилистически проектами, среди которых арт-джазовое «ВолковТрио», традиционные русские хоры, многочисленные представители фолк-рока, этнические музыканты Азии, Европы, других континентов. (с сайта etnosfera.ru)
Святослав Пономарев — один из интереснейших персонажей московского андеграунда. Черпая вдохновение из тибетской музыкальной и ритуальной практики, он остается ультрасовременным. Темную ржавчину настоящего он пропускает сквозь чистый фильтр традиции, которую толкует исключительно как импровизацию «здесь и всегда».
Тибетская ритуальная музыка Мантры, тибетские инструменты (трубы дунгчен, тарелки, большой барабан нга), галин- флейта из берцовой кости, маленькие ритуальные барабаны дамару.
www.purba.ru
Александр Иванович Жихарев (била) — изобретатель музыкального инструмента на основе плоских бронзовых колоколов, известных на Руси еще с древнейших времен. Он создает большие звонницы из пластин разных размеров и форм. Близкое к «музыке небесных сфер» звучание такого музыкального инструмента имеет очевидное терапевтическое воздействие на все живые существа.
Анжела Манукян
Уникальный этно-электронный проект «Волга» появился в 1997 году по инициативе певицы Анжелы Манукян и известного музыканта и продюсера Алексея Борисова.
Также в состав коллектива вошли знаменитый гитарист Роман Лебедев и замечательный художник и музыкант Юрий Балашов.
Певица и этнограф Анжела Манукян — обладатель проникновенного, лирического, и в то же время мистического и завораживающего голоса, главного украшения проекта «Волга».
Анжела занимается сбором и обработкой русских аутентичных текстов, а так же свободно владеет разными вокальными техниками, присущими не только русскому фольклору, но и этническим традициям Тувы, Алтая, Средней Азии и Северного Кавказа. Ее давний интерес к русскому фольклору, серьезное изучение специализированной литературы и архивных документов находят практическое воплощение в различных фолк-проектах, а также в совместной работе с такими известными музыкантами и коллективами, как Сергей Старостин, Сергей Клевенский и Илья Хмыз, Ричард Норвила, дуэт SpiecesOfFishes, арт-группа Север.
В рамках проекта Волга этим неординарным музыкантам удалось объединить современную электронику, элементы неадаптированного русского фольклора и ритуальные этнические мотивы.
Музыка Волги базируется на синтезе танцевальных ритмов и традиционной славянской полиритмии в сочетании с атмосферным эмбиентом и нойзом, акустической перкуссией и экологически чистыми мелодиями. Слова песен — аутентичные тексты XII—XIX веков.
Адрес ЦДХ:
м.Октябрьская, ул.Крымский вал,10
т. (499) 238-19-55
http://www.artup.ru
Все события